El Festival de Cannes est\u00e1 honrando a una leyenda del cine, otorgando por primera vez su Palma de Oro Honoraria a un grupo: Studio Ghibli.<\/p>\n
Junto a los grandes de Hollywood, el estudio japon\u00e9s encarnado por dos magn\u00edficos narradores, Hayao Miyazaki e Isao Takahata, y una multitud de personajes de culto, ha desatado un nuevo viento en el cine animado durante las \u00faltimas cuatro d\u00e9cadas. \u00abEstoy verdaderamente honrado y encantado de que el estudio reciba la Palma de Oro Honoraria\u00bb, declara Toshio Suzuki, cofundador de Studio Ghibli. \u00abQuiero agradecer al Festival de Cannes de todo coraz\u00f3n. Hace cuarenta a\u00f1os, Hayao Miyazaki, Isao Takahata y yo fundamos Studio Ghibli con el deseo de llevar animaci\u00f3n de alto nivel y alta calidad a ni\u00f1os y adultos de todas las edades. Hoy, nuestras pel\u00edculas son vistas por personas de todo el mundo, y muchos visitantes vienen al Museo Ghibli, Mitaka y al Parque Ghibli para experimentar el mundo de nuestras pel\u00edculas por s\u00ed mismos. Hemos recorrido realmente un largo camino para que Studio Ghibli se convierta en una organizaci\u00f3n tan grande. Aunque Miyazaki y yo hemos envejecido considerablemente, estoy seguro de que Studio Ghibli continuar\u00e1 asumiendo nuevos desaf\u00edos, liderado por el personal que mantendr\u00e1 el esp\u00edritu de la compa\u00f1\u00eda. Ser\u00eda mi mayor placer si esperas con ansias lo que viene despu\u00e9s\u00bb.<\/p>\n
Con esta Palma de Oro Honoraria, Studio Ghibli se une a aquellos que han inspirado la cinematograf\u00eda, a quienes el Festival de Cannes celebra cada a\u00f1o. \u00abPor primera vez en nuestra historia, no es una persona sino una instituci\u00f3n la que hemos elegido celebrar\u00bb, dijo Iris Knobloch, Presidenta del Festival de Cannes, y Thierry Fr\u00e9maux, Delegado General. \u00abAl igual que todos los \u00edconos del S\u00e9ptimo Arte, estos personajes poblan nuestra imaginaci\u00f3n con universos prol\u00edficos y coloridos y narraciones sensibles y cautivadoras. Con Ghibli, la animaci\u00f3n japonesa se erige como una de las grandes aventuras de la cinefilia, entre tradici\u00f3n y modernidad\u00bb.<\/p>\n
El Festival de Cannes fue uno de los primeros exploradores de la aventura del cine animado. En los primeros a\u00f1os, las producciones de Walt Disney presentaron cortometrajes (1946) y la pel\u00edcula Dumbo (1947). En 1953, Walt Disney llev\u00f3 a Peter Pan a la Croisette, donde Ren\u00e9 Laloux gan\u00f3 un Premio Especial del Jurado en 1973 por su primera pel\u00edcula, Fantastic Planet. Tras una larga ausencia, la animaci\u00f3n regres\u00f3 a Cannes con fuerza con Shrek (2001) y Shrek 2 (2004), Ghost in the Shell 2: Innocence (2004), Persepolis (2007), Waltz with Bashir (2008), que recibieron premios en la Competencia, e incluso Up, que abri\u00f3 el Festival en 2009. Muchas otras pel\u00edculas, como Kirikou and the Wild Beasts, Inside Out, The Summit of the Gods y m\u00e1s recientemente, Elemental, y Robot Dreams tambi\u00e9n han dejado su huella. Adem\u00e1s, Un Certain Regard dio la bienvenida a The Red Turtle (2016), la primera colaboraci\u00f3n de Studios Ghibli con una empresa de producci\u00f3n europea.<\/p>\n
Todo comenz\u00f3 hace 40 a\u00f1os. El \u00e9xito de Nausica\u00e4 del Valle del Viento de Hayao Miyazaki en 1984 le permiti\u00f3 establecer Studio Ghibli con Isao Takahata en 1985. Lograron lo que parec\u00eda ser una haza\u00f1a imposible: producir obras maestras puras de forma independiente y conquistar el mercado masivo. El productor Toshio Suzuki, un miembro clave del estudio desde el principio y pronto asumiendo un papel a tiempo completo, gestion\u00f3 el estudio con una eficiencia formidable, estableciendo una complementariedad perfecta entre los proyectos de Miyazaki y Takahata, a su vez productores y directores.<\/p>\n
En 1988, con el estreno simult\u00e1neo de La Tumba de las Luci\u00e9rnagas y Mi Vecino Totoro, estos destacados artistas creativos lograron un doble \u00e9xito. En 1992, Studio Ghibli pudo comenzar a financiar sus propias pel\u00edculas con Porco Rosso. En los primeros a\u00f1os, solo los dos fundadores dirigieron sus pel\u00edculas, pero gradualmente j\u00f3venes autores como Goro Miyazaki y Hiromasa Yonebayashi se destacaron y se unieron al Estudio.<\/p>\n
En cuatro d\u00e9cadas y m\u00e1s de veinte largometrajes, Studio Ghibli conquist\u00f3 a su p\u00fablico con obras imbuidas de poes\u00eda y compromisos humanistas y medioambientales. Con Porco Rosso, Pom Poko, La Princesa Mononoke, Mis Vecinos los Yamada, El Viento se Levanta y La Historia de la Princesa Kaguya, Studio Ghibli ha entregado historias tan personales como universales. Han ganado prestigiosos premios, incluyendo tanto el Oso de Oro como el Premio de la Academia a la Mejor Pel\u00edcula Animada por El Viaje de Chihiro, y m\u00e1s recientemente otro Oscar por El Ni\u00f1o y el Heron.<\/p>\n
En Europa como en Estados Unidos, estas pel\u00edculas est\u00e1n entre las m\u00e1s aclamadas del g\u00e9nero animado, entre el arte por el arte y los desaf\u00edos comerciales de la industria. Son verdaderos modelos, tanto por la calidad de su escritura, direcci\u00f3n y animaci\u00f3n como por su compromiso con extensas aspiraciones est\u00e9ticas. En 2001, el Museo Ghibli, Mitaka abri\u00f3 en las afueras de Tokio para mostrar el trabajo de los animadores y su rico patrimonio, as\u00ed como para exhibir cortometrajes creados para el museo, afirmando as\u00ed la importancia cultural del Estudio. En 2022, el Parque Ghibli, una instalaci\u00f3n h\u00edbrida que expresa el mundo de Studio Ghibli, abri\u00f3 en la Prefectura de Aichi. Goro Miyazaki, el primer Director del Museo Ghibli, fue nombrado Director de Desarrollo Creativo para supervisar la construcci\u00f3n del parque.<\/p>\n
Source: Cannes Film Festival<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"