Meryl Streep será la invitada de honor en la ceremonia de apertura del 77º Festival de Cannes, que tendrá lugar en el escenario del Grand Théâtre Lumière el martes 14 de mayo. Una figura célebre en el cine estadounidense, la actriz estadounidense dará inicio a la próxima edición, que concluirá el sábado 25 de mayo con la entrega de premios por parte del Presidente del Jurado, Greta Gerwig.
Después de Jeanne Moreau, Marco Bellocchio, Catherine Deneuve, Jean-Pierre Léaud, Jane Fonda, Agnès Varda, Forest Whitaker o Jodie Foster, Meryl Streep recibirá la Palma de Oro Honoraria del Festival. 35 años después de ganar el premio a la Mejor Actriz por Evil Angels, su única aparición en Cannes hasta la fecha, Meryl Streep hará su tan esperado regreso a la Croisette.
«Me siento inmensamente honrada de recibir la noticia de este prestigioso premio. Ganar un premio en Cannes, para la comunidad internacional de artistas, siempre ha representado el logro más alto en el arte del cine. Estar a la sombra de aquellos que han sido honrados anteriormente es humillante y emocionante en igual medida. ¡Espero con ansias venir a Francia para agradecer a todos en persona este mayo!» declaró Meryl Streep.
«¡Todos tenemos algo de Meryl Streep en nosotros!» dijo Iris Knobloch y Thierry Frémaux. «Todos tenemos algo de Kramer vs. Kramer, La decisión de Sophie, Memorias de África, Los puentes de Madison, El diablo viste de Prada y Mamma Mia! Debido a que ha abarcado casi 50 años de cine y encarnado innumerables obras maestras, Meryl Streep forma parte de nuestra imaginación colectiva, de nuestro amor compartido por el cine».
Después de sus estudios de drama y su éxito inicial en los escenarios de la ciudad de Nueva York, la carrera de Meryl Streep despegó en la pantalla grande en 1978 con «El cazador», protagonizada por Robert De Niro. En la película de Michael Cimino, Meryl Streep escribió todas sus líneas para darle a su personaje matices y profundidad. Esto marcó tanto su primera nominación al Oscar —ahora alcanzando un récord de 21— como su demanda de interpretar a mujeres fuertes y ambivalentes. Por ejemplo, cuando protagonizó junto a Dustin Hoffman en «Kramer vs. Kramer», se negó a que la película girara en torno al protagonista masculino y reescribió un monólogo crucial. Luego ganó su primer Oscar y rápidamente ganó reconocimiento tanto del público como de la industria.
Meryl Streep utiliza su intuición y trabajo duro para reinventarse en cada aparición. Incluso a la escala de una película: en «La mujer del teniente francés» de Karel Reisz, interpretó dos roles. En «La decisión de Sophie» de Alan J. Pakula, su actuación aborda el dilema moral inconcebible de una madre. Para este personaje, estudió alemán y polaco para asumir el acento —impecable según Andrzej Wajda— y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz.
El inolvidable épico histórico y romántico de Sidney Pollack, «Memorias de África» (1985), marcó un nuevo punto de inflexión, en el que ella y Robert Redford formaron una de las parejas más legendarias del cine. Lejos de confinarse al registro del amor apasionado, Meryl Streep también se aventuró en personajes más oscuros. En «Gritos del corazón» (Un grito en la oscuridad) de Fred Schepisi en 1988, interpretó a una madre acusada de infanticidio. Su actuación le valió el Premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cannes de 1989.
En la década de 1990, probó suerte con la comedia cruda: desafió los estereotipos femeninos en «Postales desde el filo» de Mike Nichols y «La muerte le sienta bien» de Robert Zemeckis. En «Los puentes de Madison», cautivó la pantalla junto a Clint Eastwood en una historia de amor tan imposible como atemporal, que pasó a la historia del cine.
A lo largo de su carrera, Meryl Streep nunca ha evitado denunciar públicamente la precaria posición de las mujeres en la industria cinematográfica. Consciente de los problemas que rodean la representación de las mujeres en las películas de Hollywood y deseosa de encarnar todas sus facetas en toda su complejidad y fragilidad, Meryl Streep interpreta una amplia variedad de roles y géneros. Después de «Las horas» de Stephen Daldry y «La última función» de Robert Altman, fue en dos roles tan divertidos como inesperados que volvió a dejar su huella: como la malhumorada editora en jefe de una revista de moda en «El diablo viste de Prada» y Donna, una hippie que casa a su hija en el musical «Mamma Mia!» Luego protagonizó biopics («La dama de hierro», «Florence Foster Jenkins», «Julie & Julia»), sátiras políticas («Leones por corderos», «Papeles del Pentágono», «No Look Up») y películas familiares como «Mujercitas», dirigida por Greta Gerwig, quien actúa como presidenta del jurado en el Festival de Cannes de este año.
Dos mujeres, dos generaciones, dos aspiraciones y la misma pasión por el séptimo arte, reunidas en el escenario del Grand Théâtre Lumière.
Source: Cannes Film Festival